中国园林中竹子的情结
自古以来，中国人就爱竹，不仅是因为它的形、色、音的自然美，更是因为它刚劲挺拔、虚怀若谷的美。有人总结了竹子的十德:竹子挺直，宁可弯曲也不愿弯曲。竹子虽直；竹子虽然有竹节，但不止步，说是奋进；竹子外直中通，心胸开阔，说是虚怀；竹子深埋，素面朝天，说是简单；竹子一辈子都是花，死了也没有遗憾，说是奉献；竹玉树面对风，顶天立地，说是卓尔；竹子虽然是卓尔，但不像松，说是善群；竹子质地犹石，可成器，说性坚；竹子变成符节，苏武坚持，说道德；竹载文传世，任劳任怨，说责任。
有了这种十德，人们称赞君子如竹，把竹子移植到走廊的前窗下，日夜看着对方，就像对待好朋友一样。每当月白风清澈时，竹影旋转，引起了无数文人的诗意兴奋。直到今天，竹子的魅力仍然随处可见。
魏晋风流，名人与竹园
在历代诗文集中寻找种竹赏竹的名士，最早的大概是东晋时期的顾辟疆。魏晋时期，两汉衰亡后的战争和动荡还没有平息。大多数文人和名人对仕途漠不关心，热爱山川，对自然美的向往是前所未有的强烈追求。顾辟疆，江南姓之一，也不例外。他在吴门(今苏州)建了一个辟疆园。这个花园以竹树和怪石闻名一时，被誉为池塘林泉之胜，吴中第一。
辟疆园的名气太大，连出身王与马共天下的王氏大书法王献之也被它吸引。据记载，王献前往会稽路经吴门，曾专程到辟疆园观胜。王献之和他的主人顾辟疆没有任何联系，所以他直接去了公园，在主人宴会上指挥好恶，旁若无人。这个轶事被刘义庆记录下来·在《简傲》中，王献之不拘俗礼的派头似乎并没有给主人顾辟疆留下好印象，但辟疆园在当时名人心目中的名气确实可见一斑。
直到唐代，辟疆园依然存在，是唐人眼中的名胜古迹。李白的《离别龚处士》中有句话柳深陶令宅，竹暗辟疆园，将辟疆园的竹子与陶渊明宅的柳树相提并论。晚唐诗人陆龟蒙有《奉和攻美二游诗》·任诗传世——吴之辟疆园，在昔胜概敌。前闻富修竹，后说怪石。可见绿竹之于辟疆园，可称为代表性景观元素。
西晋时期，山涛、阮籍、季康、向秀、刘玲、阮咸、王蓉经常在竹林下宴席，在竹林下游憩，伴随着清风明月，听着竹海的风声，后人称之为竹林七贤。但由于书圣王羲之的《兰亭集序》中著名的会稽兰亭，至今仍挂着竹阴满池清水，兰气静如人的对联。
唐诗宋词中的竹子和花园
唐宋时期，文人墨客对自然之美的追求丝毫没有减少。唐代甚至有一群诗人被后人称为山水田园派。这个学校的领袖王伟的《圈川集》中有一首流行的《竹里馆》——独自坐在黄昏里，弹钢琴，呼啸而过。深林人不知道，明月来拍照。
枯木竹石图53×69.8cm元吴镇
晚上独自坐在竹林里弹钢琴，月光洒满竹林，竹影摇曳，微风歌唱，多么优雅的竹林艺术理念。到目前为止，苏州曲园（著名学者余平伯先生曾祖故居）仍有一个名为小竹馆的宣馆，是王伟的诗。
白居易任校书郎时，曾在长安寻找居所，最终落户关相国过世私宅。园内有关相国手植丛竹，但园亭易主，多人砍伐，早已枝叶疲惫，无声无色。看到这个孤独的场景，白居易叹了口气：聚会，粪便，稀疏，密封……所以日出有清阴，风来有清声。依然，欣欣然，若有感情也。
这就是《养竹记》的原因。即使在临时居住的地方，也不要忘记好好培育竹林。一方面，出于树如此，人如何堪忍受的感觉，另一方面，文人确实对竹子有着非凡的情结。在《养竹记》的开头，白居易写道——
竹如贤，何哉？竹本固，固以树德；君子见其本，思善建不拔。竹性直，直以立身；君子见其性，思中立不倚。竹心空，空以体道；君子见其心，应虚受者。竹节贞，贞以立志；君子见其节，则想磨砺名行，夷险一致。丈夫是这样的，所以君子人多树为庭实。
这是历代文人对竹子深爱的表现。
说到宋代以竹景著称的园林，不得不提到苏州沧浪亭。据说这个花园始建于五代，后北宋诗人苏舜钦罢官居住在苏州，重新修复成为著名的竹花园，并取《楚辞》·渔父中沧浪之水清澈，能洗吾流苏；沧浪之水浑浊，能洗吾足的意思，将这个花园命名为沧浪亭。他在《沧浪亭》中这样描述——前竹后水，水之阳又竹，无穷无尽……澄川翠干，光影会适合轩户，尤其适合风月。沧浪亭诗中还有一路抱幽山，居然在城市间。主人对绿竹的欣赏偏爱可见一斑。沧浪亭在苏州的园林中历史最悠久。《浮生六记》的作者沈复曾与妻子陈云住在沧浪亭旁。因为他喜欢沧浪亭的风景和乐趣，他经常去在沈复的话中留下了很多关于这个亭子的痕迹。著名学者张中行先生也对苏州沧浪亭情有独钟。他在《三言三语》一书中说，他最喜欢沧浪亭的野趣。
智者乐水，君子师竹，水能淡为我朋友，竹解虚心为我师(白居易句)。水竹的胜利充分体现了苏氏降沧浪亭历代主人的兴趣和心态。沧浪亭竹景最好的地方就是翠玲珑。这个名字来源于苏舜钦诗《沧浪怀贯》中秋如林红，日光穿竹翠玲珑的句子。小轩前后种竹子，日光穿竹子，光影凌乱细腻，摇竹子发出类似玉板的清音。轩内家具用竹节装饰，壁挂竹画，透过窗棂只见空灵苍翠，一副风黄长笛，流水当鸣琴的竹对联更是点睛之笔。
即使是一辈子都没有忘记醉中挑灯看剑的辛弃疾，在闲居带湖的过程中，也曾兴高采烈地规划过自己的家园——东冈更翻茅寨，好都把，轩窗临水。要小舟钓鱼，首先要种柳；疏篱护竹，不妨观梅。秋菊堪饭，春兰可佩，留待先生手栽。
明清园林：无竹不园
明清时期，江南园林倾向于竹景观的鼎盛时期，几乎达到了无竹不园的地步。竹子与岩石、亭台楼阁、水体、花园道路相匹配，营造出竹径通幽、粉墙竹影、移竹当窗等景观。园林家不仅用竹子作为人格象征抒情言志，还用竹子作为水墨画，甚至代替丝竹弦听清音……
在《红楼梦》中，曹雪芹笔下的大观园里，有一个以竹作景的宣馆潇湘馆。林黛玉说:我爱那些竹子，隐藏着一道曲栏，比别处更安静。曹公只写了八个字:凤尾森森，龙吟细细，展现了潇湘馆的音景之美。
“潇湘馆”
苏州拙政园曾是唐代诗人陆龟蒙的住宅。明嘉靖时期，皇史王献臣仕途失意，回苏州买旧址，聘请吴门画派代表文正明参与园林设计。文正明以画竹著称，有诗称赞东晋辟疆园水竹人推顾辟疆，有他参与设计，拙政园以竹景自然曲尽其妙。《拙政园图》中有许多竹景，倚玉轩、玲珑馆、志清处、净深亭、湘筠坞，都种植了美竹，相映成趣。
借景是我国园林景观建设的一大特色。在空间有限、功能特定、不可能形成竹林的情况下，可以种植少量竹子，借用周围环境展现深刻的意境。所谓观庭中的一棵树，可以想象千林；在盆里打一拳，也知道五岳是园林最神秘的魅力之一。
江南园林中的墙壁大多是白色的粉色墙壁，看起来像白色的画纸。园林制造商经常将竹子配置在粉色墙壁前，形成一个场景，就像以墙壁为纸，竹影为绘制的墨竹画一样。明代著名工匠计划成《园冶》记载，以粉墙为纸，古色古香，种植黄山松柏、古梅、美竹，收集圆窗，就像镜子中游一样。正是这种借鉴创造力的绘画技术。
郑板桥是热爱竹石的扬州八怪之一，曾经对竹石的画意有过非常优美的描述:十湖毛斋，一个天井，修竹竿，石笋数尺，其他地方不多，费用也不多。风雨中有声，日中月中有影，诗中酒中有情，闲中有伴。不仅我爱竹石，也就是竹石也爱我。
这种意境至今仍能在古典园林中找到。苏州怡园的小沧浪，亭子后面的粉墙前种了几丛翠竹，搭配石景。亭子上有朱枝山草书《竹月漫当局，松风如在弦》的对联，文人对自然光影之美的迷恋如在眼前。花园里有很多造型独特、图案精美的镂空窗户，或者是独立的小天井。这些地方大多点缀着三两根竹子，衬托在红窗粉壁前，隐藏在阳光和月光下。
除了用几根竹子勾勒出来的素描外，园林中还有许多用大竹林建造的森林峡谷奇观。后者的代表是苏州狮子林。狮子林是元代苏州城最著名的花园。有成千上万的竹子。森林下有许多奇怪的石头，或卧室或仆人。它看起来像一只巨大的狮子。树木密密麻麻，虽然到处都是会议，但同于森林峡谷。。竹石之美也为这座禅宗花园增添了许多色彩。
古诗有云:竹风若雨，山虫听起来像蝉。竹林听风别有意思。明代王世贞曾经建过一座山园，园内有修竹千竿。主人曾在《山园》中写道：宜雨，蒙蒙，深浅，各极其致，波自文，飞跃。宜风，碧黄白杨，聪成韵，让人忘倦。每当风雨来临时，静听竹声就成了一大乐趣。拙政园有小轩名听雨轩，轩后有芭蕉翠竹，风过疏竹，雨打芭蕉，其间韵味只有亲临其境才能感受到。怡园的玉延亭原有竹林环绕，四季青翠，以万竿戛玉，一笠延秋，洒清风的意境命名。万竿戛玉描述的是风吹竹林发出玉石般的声音，从而达到微风一过，交戛鸣玉的音乐效果。
除苏州外，还有一个名园，不仅供人种竹赏竹，甚至将竹作为整个园林的象征和图腾，这就是扬州的个园。它是清嘉庆、道光年间两淮盐总黄至筠在明代寿芝园旧址上建造的园林。主人名至筠，筠也借指竹。当时花园里到处都是翠竹，总结了东坡诗宁可吃无肉，也不住无竹；无肉使人瘦，无竹使人俗，说明主人不俗。又因竹叶形状像个字，故名个园。
个园以其四季假山堆叠精美而闻名，竹身影随处可见。春山以竹石开始。早竹与竹笋形状的岩石相匹配，与花墙漏窗相映成趣，宛如雨后春笋的画面；夏山上种植了更多纤细柔软的水竹，与太湖石相匹配，更加安静美观；秋山有不耐寒的四季竹，取其叶枯之美；冬山用竹子和梅子装饰雪石，营造出月映竹千字，霜高梅怀花的含义。曾有人写诗称赞:春山艳冶如笑，夏山翠绿如滴，秋山洁净如妆，冬山惨淡如睡。”
中国园林被称为无声的诗歌，三维的绘画，造园者喜爱的竹子就像诗歌和绘画中不可或缺的灵感。竹子在创造美的过程中起着如此美妙的作用，人们不禁叹息。
