中国古建筑寺庙彩绘的特点是什么？

在长期的实践中，藏族同胞不断借鉴和吸收不同地区和多民族文化，创造了适合当地现实的法国建筑和灿烂的建筑绘画文化。

早在吐蕃时期，松赞干布就与唐朝和睦相处。文成公主就带来了大量先进的技术和技术，如耕作、纺织和建筑，加强了吐蕃与南亚和中原的政治、经济和文化交流，促进了吐蕃经济、文化和建筑装饰技能的发展。

以建筑形式为例：大昭寺屋檐上的动物木雕是吸收克什米尔地区木雕艺术的代表性作品。桑耶寺乌齐大厅的建设是吸收和融合多民族建筑文化的杰作。大厅的上、中、底实践有三种不同的建筑风格：明显的尼婆罗（现在的尼泊尔王国）、和藏族。

金顶、歇山结构等大型、重要建筑中使用的建筑构件和建筑技术，也是中原地区建筑技术借鉴和吸收的具体表现。

柱网结构是藏族传统建筑中最重要、最常用的结构形式。柱与梁之间采用斗拱，柱拱梁形式是藏汉建筑文化结合最巧妙、最完美的典范。

西藏寺庙的彩绘技术应用广泛。

一类多用于室内木结构装饰，如前额、柱头、柱体、雀替、椽头、椽子、门窗格、经堂、佛殿、主卧、接待室等天棚线脚；

一种用于壁画，讲究者常用沥粉贴金，位置多见于殿内或灵堂，以及天井院落两侧或殿前回廊的墙上。

其中大部分是宗教内容主题。常见的有释迦牟尼佛、黄教祖先喀巴传记、故事画、藏王、大师的肖像、四大天王、十八罗汉、礼佛图等。

图案多为西番莲、梵文、宝相花、石榴花、吉祥八宝图案(海螺、伞、双鱼、宝瓶、宝花、吉祥结、胜利楼、法轮)等。

一方面，它受尼泊尔、印度甘陀罗、波斯等文化风格的影响，结合民族图腾和苯教图案发展；另一方面，它深受中国绘画风格的影响。

藏传统建筑彩绘不同程度地融合和渗透了藏传佛教文化和宗教思想，尤其是西藏寺庙的建筑彩绘。

梁、梁、柱、门楣，到处都是飞天、动物等浮雕和绘画，踏入其中无疑是在品尝西藏绘画艺术的大餐。

西藏寺庙绘画技术的关键在于色彩搭配，一般采用矿物色素，不褪色。绘画通常与建筑颜色的使用相匹配。由于气候寒冷，民族性格热情无拘无束，所以绘画的主要颜色喜欢暖色，如朱红、深红、金黄、橙色等背景色；

各种以冷调为主色调的图案，如青、绿，更接近内地唐宋时期的建筑色调。

彩绘图案、侧柱头、前额多采用连续十字形、万字形等几何图案，如西番莲（覆莲、仰莲等）、如意云图案、火焰图案、宝相花、缠枝卷叶、石榴花还有丰富多彩的梵文六字格言、法轮宝珠等。

云头彩画三层方头披肩、箍腰佛珠、瓣莲、花圈等。常用于平板和阑尾藻头上。彩画采用浅色叠晕和沥粉金线勾线，点缀橙、红、黄、金、白，色彩突出。

木椽用绿色和重绘颜色。柱廊为深红色，柱体垂直分为浅色或金色和白色线条，具有纤细华丽的感觉。门窗外框一般为黑色，特殊寺庙、宫殿、住宅采用雕刻、彩绘。

藏族寺庙建筑以红、黄、白、茶为主。以布达拉宫为例，既保持了藏族传统城堡式建筑风格，又融入了浓郁的宗教色彩。布达拉宫的表面色调以红、黄、白、茶为主，以红为中心，既有鲜明的装饰效果，又有深刻的宗教意义。

藏式传统建筑彩绘的色彩运用大胆细腻，构图以大色块为主，表现效果简洁活泼。常用的颜色有白色、黑色、黄色、红色等。每种颜色和不同的使用方法都被赋予了一定的宗教和民俗意义。

白色有吉祥之意，黑色有驱邪之意，黄色有脱俗之意，红色有护法之意等等。外墙的颜色，民居、庄园、宫殿以白色为主，

寺庙以黄色和红色为主，而民居、庄园、宫殿、寺庙的窗户一般采用黑色窗套。

门框、门楣、窗框、窗楣、墙壁、屋顶、横梁、柱头等同时绘制多种颜色，使颜色的使用非常精致华丽。

在西藏，由于宗教和民俗的影响，各地对建筑墙壁和建筑构件细节的色彩运用和处理有不同的做法，但都表现出华丽、明亮、耀眼的色彩效果。

西藏各地寺庙墙壁的颜色与布达拉宫的颜色布局完全相同。红色的大厅设置在每个寺庙建筑的核心，其他颜色的建筑围绕着这个中心。

除了红色，黄色的建筑也很重要。许多著名和尚活佛的房屋或重要宫殿都是黄色的，在整个建筑群的布局中也处于非常重要的位置。

佛经中有这样一个记载佛释迦牟尼出家时，社会认为红色和黄色是最无聊的颜色，但佛陀认为它是世界上最好的颜色，并以红色和黄色作为他的法国衣服的颜色。从那时起，佛教的主题颜色是红色和黄色。