北京法海寺壁画水月观音图
法海寺水月观音图位于正殿佛像后面，坐南向北，宽4.5米。画观音、韦陀、童子等，是临摹学习和欣赏的珍贵资料。
壁画是一制在建筑墙壁或天花板上的装饰性图片。它是中外历史上最古老的绘画形式。中国壁画自古以来就有着独特的风格和风格。它在中国艺术史上占有重要地位，是绘画艺术的重要组成部分。主要分为墓地壁画、石窟寺壁画、寺庙壁画三种。
明代法海寺壁画是法海寺镇寺之宝。法海寺位于东北两公里左右的翠微山麓，建于明正统四年(1439年)，至今已有500多年的历史。寺内的大雄宝殿保存了明代完整的巨型壁画，沥粉堆金，迭晕烘染。壁画完成于明正统八年(1443年)。五百多年后依然光彩夺目，堪称明代壁画之一。
法海寺壁画分布在大厅的三面墙上，东西山墙和后山墙，共10铺，面积236.7平方米。整个大厅有77幅壁画，包括男人、女人、老人和年轻人，以及不同的姿势和不同的表情。有说法和坐禅，有崇拜，有慢慢行进，有冉冉飞翔。人物、动物、怪物和植物不仅生动，而且生意兴隆，和谐活泼，形成了清新、清新、庄严的佛教仙境。
水月观音是汉代佛教三十三种观音菩萨形象之一。顾名思义，它表现了观音在水中观月的形象。由于其独特的魅力和深远的宗教隐喻，深受信徒的喜爱。它是寺庙和信徒崇拜的观音塑像中最常见的形象。有趣的是，在印度和尼泊尔早期或同期的佛像和绘画作品中，没有水月观音。这是因为，包括水月观音在内的民间流传广泛的33种观音的起源，是印度佛教东传后中国佛教徒根据《妙法莲花经》·观世音菩萨的三十三种不同身份的众生形象，融合了汉族传统绘画艺术和审美情趣，充分发挥了想象力。
据说水月观音形象的创始人是唐代著名画家周芳，被誉为画子为古今之冠。隋唐时期，中国绘画艺术发展繁荣，达到封建社会的高峰，其中一个显著特点是吸收印度、波斯等外国艺术风格，特别是大量的佛教风格和主题作品。据说被后人尊为画圣的吴道子，在洛阳、长安、敦煌莫高窟留下了大量的佛教壁画。擅长仕女画、肖像画的周芳，深受敦煌壁画人物形象的影响，在佛教繁荣、佛画流行的背景下，博采众长，积累了丰富的头发，最终形成了独特的佛像画特色。根据《大唐西域记》记载的布洛迦山中的观自由菩萨，他创作了水月观音这样笔法柔和、形象端正的神品——周家样，为后人的绘画和雕塑争相效仿，传播广泛。
水月观音造像的核心特征是观音一心观水中月相的化身。水中月是大乘佛教最著名的隐喻之一。水中月是月的形象，非月的实体是指诸法无自性，无实体，如水中月、镜中花。水月观音的象征意义在于告诉人们放下执着，探索世间万法假象，意识到成佛。它的造型风格恰到好处地展现了观音常乐我净和法喜满满的境界，仿佛观想者可以从菩萨微不足道的表情、情绪和舒适休闲的姿态中听到灵魂深处关于解放和舒适的秘密歌唱，达到宗教艺术作品形式、内容和精神的高度统一和世界审美的巅峰。
这尊水月观音位于正殿佛像后面，坐南向北，画面宽4.5米。观音戴着宝冠，戴着阿弥陀佛像，这意味着观音既是阿弥陀佛的胁侍，也是他的接班人。水月观音的衣服漂浮了3米多，周围裹着朦胧的白色纱布。纱布上装饰着六菱花和六片花瓣。每片花瓣由48根金线组成。披萨画很细，像蜘蛛丝一样细腻。披纱远看轻薄，欲隐欲现。身上有很多流苏，但并不累赘，相当细致精致。画家用生动的笔画出温柔端庄的观世音，给人一种非凡、清晰、和蔼可亲的感觉，达到了很高的艺术境界。
善财男孩位于水月观音像的左下角。善财男孩出生时，各种珍宝自然涌出，故名。善财男孩五十三参，终于取得了积极的成绩。参拜的27位善知识是观音菩萨，后来成为观音菩萨的威胁侍者。
韦陀位于水月观音的右上部。佛寺的守护神，传说是观音菩萨的守护神，身材魁梧，威武勇敢，面如童子，说明他不失赤子之心。据说释迦牟尼佛入涅时，邪恶的恶魔抢走了佛的遗骨，韦陀及时追赶，努力夺回。因此，佛教将他视为驱邪保护佛法的天神。从宋代开始，中国寺庙供奉韦陀，被称为韦陀菩萨。他经常站在弥勒佛像后面，面对大雄宝殿，保护佛教，帮助家人。
金犼(hǒu)位于水月观音像右下角。观音坐骑。金雨又叫金毛雨，像狗一样凶猛，吃人。每次和龙斗，嘴里喷几丈火，龙往往赢不了。
鹦鹉位于水月观音像的左上角。佛经中有很多关于鹦鹉的传说，比如阿弥陀佛变成鹦鹉教育中国人，再比如山火烧林，鹦鹉思林恩，取水洒水，天帝见而感，降雨止火。在《阿弥陀经》中，描述了鹦鹉、频迦鸟等鸟类在极乐世界歌唱和赞美净土的功德，使死去净土的人受益。
